Ayhan Gökhan (szerk.): Felhőpárna – Amikor a versek segítenek kimondani a kimondhatatlant
Vannak könyvek, amelyek elsősorban szórakoztatnak. Vannak, amelyek tudást
adnak. És vannak olyanok is, amelyek kapaszkodót nyújtanak a legnehezebb
élethelyzetekben. Ayhan Gökhan szerkesztésében megjelent Felhőpárna –
Versek léten innen és túl című antológia egy ilyen különleges kötet.
Nemcsak gyermekeknek szól, hanem legalább annyira a felnőtteknek is – azoknak a
szülőknek, pedagógusoknak, nagyszülőknek és hozzátartozóknak, akik szeretnének
őszintén beszélni az elmúlásról, a veszteségről és az emlékezésről, de nem
mindig találják hozzá a megfelelő szavakat.
Már a könyv címe is megnyugtató képet idéz fel. A „felhőpárna” egyszerre
könnyed, puha és vigasztaló. Nem ijesztő, nem komor, hanem olyan metafora,
amely segít közelebb hozni egy olyan témát, amelytől a legtöbb ember ösztönösen
fél. Ez a kötet pontosan ezt teszi: nem elvenni akarja a fájdalmat, hanem segít
megérteni és kimondani azt.
Egy tabutéma, amelyről beszélni kell
A halálról beszélni soha nem könnyű. Különösen akkor nem, amikor egy
gyermek kérdez. Sokan ilyenkor megpróbálják elterelni a figyelmet, egyszerű
válaszokat adnak, vagy úgy érzik, jobb, ha a gyerek még nem találkozik ezekkel
a kérdésekkel.
Pedig a gyermekek kíváncsiak. Érzik a veszteséget, észreveszik a
változásokat, megélik a hiányt. Ha pedig nem kapnak őszinte válaszokat, saját
fantáziájukkal töltik ki az üres helyeket – ami sokszor sokkal félelmetesebb
lehet, mint maga a valóság.
A Felhőpárna ebből a szempontból hiánypótló vállalkozás. Nem akar
kész válaszokat adni. Nem akarja megmondani, miben kell hinnünk. Ehelyett
lehetőséget kínál arra, hogy együtt gondolkodjunk a gyerekekkel az élet nagy
kérdéseiről.
Kortárs költők közös hangja
A kötet egyik legnagyobb értéke, hogy számos kortárs magyar költő verse
kapott benne helyet. Minden szerző más nézőpontból közelíti meg az elmúlást, az
emlékezést vagy éppen a túlvilág gondolatát.
Ez a sokszínűség különösen értékessé teszi az antológiát. Nincsen benne
egyetlen kizárólagos igazság. Megférnek egymás mellett a vallásos, a
spirituális, a természetközeli és a filozofikus megközelítések is. Éppen ettől
válik hitelessé: megmutatja, hogy ugyanarra a kérdésre többféle válasz is
létezhet.
Olvasás közben az volt az érzésem, hogy ezek a versek nem vitatkoznak
egymással, hanem párbeszédet folytatnak. Ahogyan az emberek is különbözőképpen
dolgozzák fel a veszteségeiket, úgy ezek a költemények is más-más kapaszkodót
nyújtanak.
A versek, amelyek nem félnek csendben maradni
A kötet különlegessége számomra az volt, hogy nem próbálja mindenáron
feloldani a fájdalmat. Nem ígér gyors megnyugvást, és nem mondja azt, hogy
minden rendben lesz.
Inkább teret hagy az érzéseknek.
Vannak versek, amelyek kérdeznek. Mások emlékeznek. Némelyik vigasztal,
mások egyszerűen csak ott ülnek mellettünk csendben.
Ez a fajta őszinteség ritka a gyermekirodalomban.
Ugyanakkor éppen emiatt érzem úgy, hogy a könyv nem kizárólag gyerekeknek
szól. Sok vers mély szimbolikája, elvontsága inkább a felnőtt olvasóban rezonál
igazán. Egy gyermek természetesen élvezheti a ritmust, a képeket és a
hangulatot, de számos költemény jelentésrétege talán csak később nyílik meg
előtte.
Ez azonban nem hibája a könyvnek. Inkább azt mutatja, hogy olyan mű
született, amely együtt tud növekedni az olvasójával.
Gyönyörű vizuális világ
Nem lehet szó nélkül elmenni Orosz Annabella illusztrációi mellett.
Minden oldal műalkotás.
A finom színek, a lágy formák és a lebegő alakok tökéletesen illeszkednek a
versek hangulatához. Az illusztrációk nem egyszerűen díszítik a könyvet, hanem
tovább mesélik a történeteket.
Sokszor azon kaptam magam, hogy hosszú percekig nézegetem egy-egy rajz
részleteit, mielőtt tovább olvastam volna.
Ritkán találkozni olyan kötettel, ahol szöveg és kép ennyire harmonikusan
egészíti ki egymást.
Kinek szól valójában?
Ez volt az a kérdés, amely olvasás közben végig foglalkoztatott.
A kiadó nyolcéves kortól ajánlja a kötetet, és valóban vannak benne olyan
versek, amelyeket már egy kisiskolás is befogadhat.
Ugyanakkor több szöveg olyan mély, szimbolikus és filozofikus, hogy inkább
kamaszoknak vagy felnőtteknek szól.
Éppen ezért azt gondolom, hogy a Felhőpárna nem olyan könyv, amelyet
egyszerűen odaadhatunk egy gyermek kezébe azzal, hogy „olvasd el”.
Ez közös könyv.
Olyan kötet, amelyet érdemes együtt lapozgatni, együtt felolvasni, és
hagyni, hogy a versek beszélgetéseket indítsanak el.
Talán nem is az a legfontosabb, hogy minden verset teljesen megértsünk.
Sokkal fontosabb, hogy merjünk kérdezni.
A veszteség mellett az élet szeretetéről is szól
Bár első pillantásra a könyv az elmúlásról szól, számomra mégis inkább az
életről mesél.
Arról, hogy mennyire fontos szeretni.
Emlékezni.
Megölelni azt, aki még velünk van.
Kimondani az érzéseinket.
A versek újra és újra emlékeztetnek arra, hogy az élet törékeny, ezért
minden közösen eltöltött pillanat felbecsülhetetlen érték.
Nem a halált ünneplik, hanem az életet.
Egy könyv, amely kapaszkodót ad
Kevés olyan könyvet olvastam az utóbbi években, amely ennyire finoman és
mégis ilyen bátor őszinteséggel mert volna hozzányúlni ehhez a témához.
A Felhőpárna nem könnyű olvasmány.
Nem is annak készült.
Inkább olyan könyv, amelyet időnként leveszünk a polcról, amikor szükségünk
van rá. Amikor elveszítünk valakit. Amikor egy gyermek kérdez. Vagy amikor mi
magunk keressük a megfelelő szavakat.
Úgy érzem, ez a kötet nem csupán gyermekvers-antológia, hanem egyfajta
lelki útitárs is.
Nem kínál egyszerű válaszokat.
Viszont megtanít arra, hogy nem kell félnünk a kérdésektől.
És talán ez az egyik legnagyobb ajándék, amit egy könyv adhat.
Összességében a Felhőpárna különleges, érzékeny és rendkívül igényes
antológia, amely egyszerre szól gyermekekhez és felnőttekhez. Segít beszélni az
elmúlásról, miközben nem elveszi a reményt, hanem csendesen továbbadja azt.
Olyan könyv, amelyhez újra és újra érdemes visszatérni – nemcsak a gyönyörű
versek, hanem a bennük rejlő emberi bölcsesség miatt is.
Köszönöm a lehetőséget Ayhan Gökhannak!
Köszönöm, hogy elolvashattam ezt a kötetet!






